Cien de terror (06) El terror llama a su puerta (Night of the Creeps, Fred Dekker, 1986)

Ficha técnica
Ficha en abandodatabase


¿Qué puedo decir de Night of the Creeps para ser original?, la verdad que poca cosa, lo sé, aunque por razones obvias tenía que incluirla en esta lista de cien. Si en una misma película se juntan extraterrestres, zombis, psicópatas y babosas asesinas el resultado o puede ser desastroso o puede ser como fue en este caso, espectacular.



Fred Dekker, el director de esta cinta ha sido poco prolífico dentro del mundo del celuloide, aunque lo poco que ha hecho es realmente meritorio. Escribió el guión de House, y dirigió otro pequeño clásico del género, "Una pandilla alucinante" (Monster Squad, 1987), en la que nos ofrece una parodia-homenaje de los monstruos clásicos del terror, Dracula, Frankenstein, La momia y el hombre lobo en una película que nos marcó a toda una generación. Posteriormente solo dirigiría Robocop 3, una innecesaria tercera parte que intentó explotar el éxito comercial de las otras dos. Destacar también un episodio que dirigió para la mítica serie "Tales from the Crypt", concretamente "The Thing from the Grave" y la producción de otros seis capítulos.

En este filme se reúnen tantos tópicos del género que a veces no sabes si se trata de un homenaje al cine de terror serie b o de una parodia del género. Que es un homenaje está bastante claro, cualquier aficionado a este tipo de cine se percata enseguida de que todos los apellidos de los personajes son los mismos que algunos de los directores más importantes del género, Raimi, Carpenter, Cronenberg,Landis,Craven,Hopper... A parte de eso varias veces se menciona la típica frase de "esto no es una película de terror". Homenaje también al cine de ciencia ficción y terror de los años 50, con esa secuencia inicial en blanco y negro. La parte de parodia quizás sea que el pupurri resultante desborda sentido del humor por los cuatro costados, la verdad es que produce más risa que miedo, aunque si lo piensas bien nada de lo que ocurre en la peli tiene maldita la gracia, pero eso es el gore señores, reírse de la muerte del individuo.

El argumento supongo que es sabido por todos pero lo cuento igual. En una secuencia inicial para olvidar, bastante ridícula y mal hecha, que no avecina para nada lo que se nos devendrá luego, vemos una persecución de unos extraterrestres dentro de una nave espacial, hay que ver esos extraterrestres, más cutres imposible. Bien, pues el resultado de esa persecución, después de un tiroteo, es que un extraño organismo va a parar a la tierra. Como no, el irresponsable de turno se interna en un bosque para ver que es esa extraña cosa que ha caído del cielo, dejando a su novia solita en el coche cuando curiosamente ese mismo día se ha escapado un loco de un manicomio que se dedica a descuartizar a la gente con un hacha. Ya podemos imaginar el resultado de tal cúmulo de circunstancias, el chico es invadido por el organismo extraterrestre, en forma de babosa que se introduce en su boca y la chica es descuartizada por el loco del hacha. Nada, que pasan 25 años y nos encontramos en la fiesta de inauguración del nuevo año escolar, allí nos presentan a dos chicos, claro está que el protagonista, Chris se queda prendado por una chica, que, vaya, curiosamente es la novia del líder de la fraternidad en que se encuentran todos los chulitos de la universidad. Como no nuestros dos protagonistas se proponen entrar en esa fraternidad para que Chris esté más cerca de la chica Cynthia. Para ello deben pasar una prueba de valor, poner un cadáver frente a la residencia. ¿Y qué cadáver van a encontrar nuestros dos amigos?. Pues claro, el del chico que fue poseído por el Alien hace 25 años, que esta crionizado en un laboratorio. El amigo del protagonista, consigue descifrar a la primera el código secreto que abre la puerta donde está el cadáver, todo un crack. Pues imaginaos, el fiambre congelado despierta de su letargo y hace huir despavoridos a los dos chicos, el científico, que casualmente había salido unos minutos de su laboratorio, regresa y es invadido por la criatura, a partir de aquí ya tenemos la cadena armada, esos seres, parecidos a babosas empiezan a esparcirse y a convertir en zombies a todos los que se crucen en su camino.

A todo esto tenemos una historia paralela, la del policía que lleva a cabo la investigación, que resulta que era el ex-novio de la chica asesinada 25 años atrás por el loco del hacha, mediante flashes vamos viendo lo que ocurrió esa fatídica noche y sus posteriores consecuencias. El pobre todavía no ha podido olvidar esa historia cuando se le viene encima algo mucho peor, ¿que relación tiene el loco del hacha con las extrañas criaturas que están invadiendo la ciudad?.

"Night of the Creeps" empieza algo lenta, al menos es la sensación que puede dar, quizás tengamos demasiada introducción, la del principio de todo con la persecución de extraterrestres, luego la secuencia en blanco y negro que nos muestra lo acontecido en 1959 cuando aterrizo ese objeto del espacio, y luego claro, una tercera presentación de los personajes del presente que son los que vivirán realmente la aventura. Obviamente hay una especie de crescendo que vive su apoteosis en la ultima parte del metraje, un festival gore plagado de bichos, zombies y humor negro.

El desarrollo de la película, aún siguiendo los típicos cliches, es muy efectivo, no tarda uno en coger cariño a los protagonistas, y el ritmo que tiene la película, acompañado por unos frescos diálogos y un humor negro realmente divertido, hacen que, pasados esos minutos iniciales, se te pase el tiempo volando. Uno ve perfectamente que esta película está hecho con mucho cariño hacia el cine de terror, algo que se agradece muchísimo ya que ese cariño traspasa la pantalla y hace que el espectador pueda obviar su falta de presupuesto y algunos de sus cutre f/x que, si bien son sangrientos y efectivos para la época pueden resultar algo rudimentarios vistos ahora. De todas formas los prefiero a esos efectos especiales hechos por ordenador que nos ofrecen hoy en día, ya que mucho son todavía más falsos y cutres que los de antaño.

Por último destacar una de las frases que han quedado para la historia, el policía se encuentra en la residencia donde están todas las chicas esperando a sus novios para asistir al baile. Bien, el poli mira por la ventana y ve una legión de zombis dirigiéndose al lugar y dice, chicas tengo dos noticias que daros, la buena es que vuestros novios vienen a buscaros... la mala es que están muertos. Quizás leído así no haga gracia pero cuando uno ve esa escena no puede más que aplaudir la frase, es un puntazo en serio.

Pues veo que al final esto se ha convertido en una reseña casi completita, mi intención era solo comentar por encima la película pero se me han ido los dedos por el teclado y he escrito más de los esperado. Supongo que esta película gustará más a los lectores de este blog que las anteriores reseñas que he hecho, quizás estoy comentando películas demasiado raras, o demasiado experimentales, pero es que no tengo ningún género predefinido para comentar, veo cine y si me ha llamado la atención por algo lo comento. Últimamente he recibido alguna crítica por ello, por mis comentarios de cine, quizás debería haberme quedado tan solo con los clásicos del terror como este en vez de tratar producciones como "Viva la muerte", "Macunaima" o "Flesh"... aunque, como indica el titulo del blog "Cinema Escondido", mi intención es dar a conocer películas escondidas a gente que pueda no conocerlas. ¿Night of the Creeps es cine escondido?. Pues preguntad a cualquier persona de menos de 25 años si conoce la película, a ver cuantos os responden que sí. Un servidor por ejemplo la vio por primera vez ayer, y aunque sabía de su existencia, nunca pude imaginarme que la disfrutaría tanto.

Os dejo un par de videos, el primero, ya que no he encontrado trailer es un video-homenaje musical de la película, el segundo es un final alternativo que se rodó.

VIDEO-HOMENAJE



FINAL ALTERNATIVO

Demons , (Démoni, Lamberto Bava, 1985)

FICHA TECNICA


Hoy voy ha hablaros de "Demons", una película que ya ha sido comentada cientos de veces en infinidad de libros, magazines, o páginas de Internet. De todas formas es una película que siento como mía y que siempre me ha apetecido comentar. Es la típica película que pongo a algún colega que venga a casa pidiéndome que le ponga una buena peli de terror. Demons lo tiene todo, una ambientación magnífica, mucha sangre, buenos efectos especiales y un ritmo que hace que no te puedas aburrir ni un segundo. Como "cine" puede que sea basura, al menos eso dicen los entendidos, a mi me da igual, la he visto decenas de veces y lo seguiré haciendo hasta que me muera.





Antes de adentrarnos dentro de la película como tal habría que presentar un poco al director de esta producción. Lamberto Bava, hijo del mítico Mario Bava, posee una carrera llena de altibajos, con muy buenas películas como "Macabro" o bodrios como puede ser "El devorador de océano". Su primera incursión en el mundo del cine fue en 1965, ejerciendo de operador en la producción de su padre "Terrore nello Spazio" (1965), un pequeño clásico del cine de ciencia ficción de serie B que influenció a películas como “Alien” de Ridley Scot o “La cosa” de John Carpenter, posteriromente trabajó como operador o ayudante de dirección para su padre en muchas de sus películas , algunas de ellas auténticos clásicos del género, como "Operazione Paura" (1966) o Reazione a catena (1971), estrenada en España como "Bahia de sangre" Su primera labor de dirección la ejerció también junto a su padre codirigiendo "Cani Arribati" (1974), titulada en España "Semáforo rojo", una especie de thriller con un ritmo trepidante y un guión que personalmente me encantó. Trata sobre unos delincuentes que secuestran un coche en el que viaja un hombre con un niño, el niño está gravemente enfermo y debe acudir al hospital. El final es realmente bueno. Siguiendo con la trayectoria de Lamberto Bava vemos que siguió aun con sus labores de operador o ayudante con su padre, aunque también colaboró con directores como Dario Argento en "Inferno" (1980) o Ruggero Deodato en “Holocausto Caníbal” (1980). En 1979 codirigió con Mario Bava una producción de 60 minutos para la televisión “La Venere di Ille”



La primera película que dirigió en solitario Lamberto Bava es “Macabro”, en la que también ejerció de guionista junto al mítico Pupi Avati, un correcto giallo con un buen guión, aunque con algunos altibajos. La película trata sobre una mujer enloquecida que guarda la cabeza de su amante a la vez que es objeto de la obsesión erótica de un joven invidente. En 1983 dirigiría otro giallo “La Casa con la scala nel buio” , estrenada en España como “Cuchillos en la oscuridad”, en mi opinión más floja que “Macabro”, algo más tópica y previsible, pero con algunos elementos interesentes que la hacen destacar del resto de producciones del estilo. Después de esta película adoptó el seudónimo de “John Old Jr” con el que dirigió dos de sus peores películas “Shark rosso nell'oceano” (1984), una suerte de “Tiburón” de Steven Spielberg a la italiana y en plan cutre de verdad y “Blasfighter” (1984). Un año después en 1985 sería cuando dirigiría la película de la cual voy ha hablar hoy “Demons”, de la cual dirigió su continuación “Demons 2” (1986), que, aunque no supera para nada la original, es perfectamente disfrutable y llena de escenas sangrientas. Otras de sus películas interesantes pueden ser “Le Foto di Goia” (1987) , conocida también como Delirium y estrenada en España como “Crímenes en portada”, en la que asesinaban en la primera secuencia a la cantante “Sabrina”, si, la de boys boys boys . también destacaría “”Una notte al cimittero”, estrenada en España como “Disturbios en el cementerio”, que aunque tiene críticas muy malas a mi me parece un fillme simpático y perfectamente disfrutable, o “La Maschera del Demonio” (1989) que no tiene nada que ver con maravillosa producción de Mario Bava de 1960. Actualmente trabaja para la televisión y ha dirigido una producción familiar de bastante éxito “Fantaghiro”, de la cual hay 5 partes y en las que ejerce también de productor. También ha dirigido algunas películas pero la verdad es que le tengo perdida la pista y no puedo hablar de ello.



Presentado ya el director voy a empezar a comentar Demons, esa maravilla “splatter” que tantos buenos momentos me ha ofrecido como aficionado a este género. Antes de nada debo decir que el productor de esta película es “Dario Argento”, cosa que se nota, y mucho, seguramente gran parte de su éxito se deba a su nombre. Dario Argento también colaboró con Lamberto Bava en el guión Hay momentos en que parece que estas viendo una de sus películas, la fotografía sobretodo, con esos colores rojo y verde, o los planos, recuerdo uno cuando aparece un cadáver ahorcado en medio de la sala de cine que podría aparecer perfectamente en Suspiria. También participó Michele Soavi como asistente de dirección, a parte de tener un pequeño papel en la película.



La historia de la película seguramente es conocida por todos, pero para los que no la hayan visto, voy a contarla un poco por encima. La película empieza con una chica en una estación de metro, esta sola, parece que alguien la está siguiendo, un hombre con una extraña máscara. La chica acelera el paso, asustado, pero este la consigue atrapar. Lo que quería el hombre de la máscara era darle dos entradas para una película que se estrenará en el cine “Metropol”. La chica acepta las entradas y decide ir al estreno con una amiga suya. Ya en el cine se nos presentas a los personajes que morir… digo participaran en el filme, un chulo con sus putas, una pareja de novios muy enamorada, una mujer con su marido ciego, una pareja de mediana edad que celebra su aniversario, dos chicos que se querrán ligar a las dos chicas… Uno de estos personajes, una de las putitas, se corta con una máscara de demonio que hay en la entrada cuando está jugando con ella.



Empieza la película, es de terror, claro, unos chicos descubren la tumba de Nostradamus en la que hay unas extrañas inscripciones que hablan de la llegada de los demonios a la tierra, junto a esas inscripciones hay una máscara clavadita a la que vimos antes y con la que se cortó la chica. La chica en cuestión se empieza a sentir mal, la herida de la máscara le sangra, uno de los chicos de la película que están viendo se corta también con la máscara. Esta ocurriendo lo mismo en la película que en la realidad, la chica va al lavabo y la herida le revienta en una de las escenas que más repelus me dieron. En la película el joven que se ha herido se vuelve loco, se clava un cuchillo en el estómago, luego se empieza a convertir en un demonio… ¿Qué le estará ocurriendo a la chica?... es fácil de imaginar. Bien, tampoco es cuestión de contarlo todo, a partir de aquí nos encontramos con un cine con un demonio, que en realidad es un zombi, por lo tanto si muerde a alguien será un demonio también. La gracia de la cosa es que los espectadores no van a poder salir del cine, esta tapiado, un local plagado de demonios, con grandes uñas y colmillos decididos a machacar a todo ser viviente que se les cruce por el camino, sin que nadie pueda salir ni hacer nada para evitarlo, Una situación ideal para cualquier aficionado al “splatter” o “gore” o como queráis llamarlo.



Ahora que sabemos el argumento sería interesante profundizar más en otros aspectos. Por ejemplo, el guión no es que sea nada del otro mundo, es otra vuelta de tuerca en el ya repetitivo tema de los zombis, pero a mi personalmente me parece original, una mezcla de “la noche de los muertos vivientes”, “Posesión infernal” y “El angel extgerminador” De Luis Buñuel, si, esa peli en la que un grupo de gente no puede salir de una casa después de una cena, y no saben porque no pueden salir. Lo que si son algo malos son los diálogos, hay momentos en que piensas, ¿cómo es posible que digan esa frase en ese momento?. A parte de eso quizás haya un pequeño bache en el guión que le hizo perder a la película gran parte de su sensación claustrofóbica , que es cuando se nos presenta a unos drogatas que van en un coche robado esnifando coca. Cada cierto tiempo la acción pasa a ellos, cosa que hace perder totalmente esa sensación agobiante que produce ver a la gente encerrada sin poder salir. Me parece un error, esos tres personajes nunca debieron haber existido, si querían matar a mas gente pues haber puesto a más dentro del cine.. no sé.. En cuanto al tema de actuaciones, pues ¿qué queréis que os diga?, tampoco hay que actuar demasiado, a mi me gusta como lo hacen, no es algo en lo que me fije demasiado cuando veo algo como “Demons”, tampoco destacan por lo mal que lo hacen.



Aspecto destacable es la música, ¿acierto o desacierto?. Hay diversidad de opiniones en cuanto a la elección de la banda sonora. Lo que es el tema principal de la película me encanta y le da una ambientación muy interesante, lo que no me acaba de convencer es la elección de grupos de Heavy Metal como Motley Crue, Iron Maiden o Accept. No es que no me gusten esos grupos, todo lo contrario, tengo todos sus discos y me encantan, pero nunca me ha gustado la inclusión de el heavy metal o el death metal en el cine de terror. Cuando veo el típico corto gore rodado por amateurs me da mucha rabia ver que todo el rato suena de fondo Sepultura o grupos parecidos, no le va nada esa música, hay que buscar algo mas sutil… Mucha gente alaba Demons por su banda sonora, los respeto, pero para nada comparto esa opinión, hay que diferenciar tus gustos musicales con si realmente funcionan en la película que estamos viendo.



Ya comenté más arriba que la fotografía está claramente influenciada por Dario Argento, el uso del color rojo y verde recuerda mucho a “Suspiria”, a parte de esos hay algunas cosas que me parecieron muy interesantes. El plano de los demonios cuando avanzan por el pasillo a contraluz y con los ojos iluminados, una gozada, no me canso de verlo. La iluminación en general está bastante conseguida, tanto por el uso del color, como por la secuencias más oscuras en las que se pueden ver perfectamente los detalles, no como en otras películas oscuras en las que no puedes ver nada.



Los efectos especiales son una pasada para la época, nada de efectos digitales como nos tienen acostumbrados hoy en día, maquillaje, y del bueno. La primera transformación que vemos en la pantalla es buenísima, una chica a la que le empiezan a crecer los colmillos, cayéndosele su dentadura original bajo un chorro de sangre licuada, el crecimiento de las uñas es también muy realista, y la expresión de los ojos es una pasada, también el maquillaje del rostro con las venas marcadas esta enormemente conseguido. A parte de las transformaciones destacan los f/x de todas las muertes, muy gráficos y sangrientos, y lo que es mejor, muy abundantes, algo que se agradece, claro está. El puré verde que sacan los demonios por la boca tambíen es bastante repelente y es algo de lo que te acuerdas toda tu vida.


Recuerdo ahora una frase que dijo el coordinador de “Noche de Lobos” cuando presentó esta película, dijo “Demons es al cine lo que es un plato de callos a la gastronomía”…. Quien sabe lo que quiso decir con eso, cada uno que saque sus conclusiones…



Las películas de cine dentro de cine particularmente me gustan mucho, en este caso tenemos la jugada por partida triple, cine dentro del cine y además en un cine, si esta película el espectador la ve en una sala de cine aun tenemos una cuarte dimensión... lo que digo es una tonteria pero en fin, me hacía gracia comentarlo. Recuerdo otra película de similares características, "Angustia" de Bigas Luna, una de las mejores películas de terror españolas jamás rodada.



Demons tuvo mucho éxito en su estreno, lo que originó una esperada continuación, Demons 2, dirigida por el mismo Lamberto Bava. El guión de esta es algo absurdo, los demonios, ahora encerrados bajo un muro que construyo el gobierno, consiguen escapar de una forma realmente delirante. Un equipo de televisión va a grabar la zona de los demonios y son atacados por ellos, una chica en su casa está viendo en directo la escena por la tele. Pues resulta que uno de los demonios se cuela por la cámara y aparece en la casa de la chica. Si lo piensas bien es realmente una situación ridícula, pero al final no le das mucha importancia porque vuelves a asistir a un espectáculo sangriento muy bien realizado y con escenas gore impresionantes. A raíz del éxito de estas dos partes en algunos países se estrenaron películas que no tenían nada que ver con la saga como continuaciones de Demons. “La chiesa” de Michele Soavi fue conocida como Demons 3, , también “La casa dell orco” de Lamberto Bava fue estrenada en algunos lugares como Demons 3, “La setta”, de Soavi como “Demons 4”, “La máscara del demonio” de Lamberto Bava como Demons 5, “Il Gato Nero” de Luigu Cozzi, como Demons 6, por último “Dellamorte Dellamore”, también fue llamada en algunos paises “Demons ´95”, por el año de su estreno, claro…



Nada, ya he comentado esta película, no se si habré aportado nada nuevo a lo que ya sabíais, si no es así al menos espero haber refrescado la memoria a los que hace tiempo que no la ven. Por último quería decir que para ver esta película evitéis a toda costa la edición española de manga films, no respeta el formato original y me parece que hasta está censurada. El que quiera ver la película en su formato original, con todas sus escenas y con una calidad de imagen impresionante, o, que se la compre de importación o que vea este montaje que hizo KillerBob para abandomoviez. Se trata de un ratdvd con imagen restaurada, idiomas español e ingles y además extras.

TRAILER

Brain Damage, (Frank Henenlotter, 1988)

FICHA TECNICA

Frank Henenlotter es un director poco conocido para el público en general, pero los auténticos aficionados al cine de terror le tenemos gran aprecio. Su filmografía de momento ha sido bastante corta, empezó dirigiendo una gran película “Basket Case” en 1982 , y sus sus dos continuaciones,, en 1990 y 1992 respectivamente, bastante malas ambas por cierto. Entre esta saga Frank Henenlotter dirigió dos películas que me encantan, una es Frankenhooker en 1990, y la otra es la que voy a comentar hoy, “Brain Damage” en 1988 , un festival splatter que hará las delicias de todo aficionado al género, una película ingeniosa, divertida, sangrienta y con mucho ritmo. A pesar de sus detractores yo la considero una de mis películas preferidas dentro del género de terror y es una de las que siempre recomiendo.






Para entrar en tema voy ha hacer una pequeña explicación de la película, como siempre digo sabed que desvelaré cosas que es mejor no saber antes de verla, de todas formas aquí tampoco importa mucho saber cosas de antemano ya que hay pocos elementos que no se den a conocer casi desde el inicio. Aylmer es una especie de parásito que vive en la bañera de un matrimonio de mediana edad. Un día ese Aylmer se escapa y el matrimonio se vuelve loco, empiezan a revolver la casa, tirando los muebles por el suelo, y destrozándolo todo, se vuelven locos y acaban sacando espuma por la boca. A continuación se nos presenta al protagonista, Brian, un chico joven que vive con su hermano Mike y tiene como novia a Bárbara. Brian tenía que acudir a un concierto con su novia pero le dice que se siente mal y esta acude con su hermano. Brian se acuesta y al rato se despierta lleno de sangre, se va a mirar al espejo y descubre que tiene un orificio en su nuca, luego descubre que la bañera está llena de agua y seguidamente se le aparece Aylmer, una especie de gusano con ojos y una sonrisa estúpida, curiosamente ese gusano habla y le ofrece una especie de pacto a Brian, Aylmer le ofrecerá una especie de droga que lleva en su organismo y este le llevará de paseo. Lo que quiere “Aylmer” con ese “paseo” es conseguir cerebros humanos con los que saciar su hambre.


En “Brain Damage”, se nos presenta una especie de relación entre un parásito y un organismo en el que en cierto modo parecen salir beneficiados los dos, el parásito consigue alimentarse de cerebros gracias a la colaboración del organismo, en este caso Brian, y Brian sale beneficiado porque este parásito le inyecta una droga que le hace flipar por un tubo. Ahora bien, esa relación no a la larga no resulta beneficiosa para Brian ya que se ve continuamente necesitado de esa droga que le suministra Aylmer y se ve forzado ha hacer cosas en contra de su voluntad.



Es interesante ver como el director, con el pretexto de ese parásito, nos muestra como la droga puede afectar al ser humano, hacer cambiar su personalidad, alterar su conducta, obligarlo ha hacer cosas en contra de su voluntad, verse forzado hasta a asesinar para conseguir su dosis. Hay quien acusa a esta película de no tener guión, de que es una chorrada. Bien, a mi parecer “Brain Damage” posee elementos muy interesantes, tanto de guión como de dirección, Frank Henenlotter demuestra que domina a la perfección este género, como antes había ya demostrado con “Basket Case”. Quizás el guión si tenga algunos puntos flojos, hay momentos algo forzados, y algunos diálogos son malos, pero como digo muchas veces en este tipo de cine el espectador no busca un guión perfecto, busca otro tipo de cosas, entretenimiento, sangre, vísceras o diversión.


La forma en que Aylmer suministra esa sustancia al protagonista es realmente curiosa. El bichejo abre su extraña boca y saca una especie de tubo, de ese tubo emana una sustancia azul que penetra por el agujero de la nuca hasta llegar al cerebro. Podemos ver como ese líquido se esparce en su interior y luego vemos los efectos que esa droga produce. Al principio parece una especie de orgasmo, pero elevado a la octava potencia, luego empiezan las luces de colores, la evasión del cuerpo, alucinaciones, hasta luego perder el dominio sobre si mismo. Luego cada vez necesita más y más, hasta perder la razon. He de reconocer que hasta a mi me daban ganas de probar ese fluido, aunque viendo sus efectos secundarios mejor no probarlo…



El tema de las actuaciones es cosa aparte. Si bien Rick Hearst no lo hace del todo mal en el papel de Brian, tanto Gordon MacDonald en el papel de su hermano como Jennifer Lowry en el papel de su novia, lo hacen…digamos… bastante mal, bastante forzados y poco creíbles, la verdad. Me parece que tenían que haberle puesto un poco más de su parte o que el director les hubiese ayudado un poco más en su papel. Si bien sus personajes no tienen gran relevancia, si que aparecen durante gran parte del metraje y hacen que en ocasiones el filme parezca algo ridículo en ese sentido. El doblaje español tampoco ayuda mucho porque es realmente malo, hay algún momento que hasta me parecía que los dobladores se inventaban el diálogo o le ponían un tono de voz fruto de su imaginación para hacer mas gracia.



“Brain Damage” no es una comedia, ni pretende serlo, es una cinta de terror con momentos de humor negro. Posee varias escenas verdaderamente sangrientas, con unos muy dignos efectos especiales, coordinados por Gabriel Bartalos, habitual en las producciones de Henelotter. Algunas de las escenas de la película recuerdan al mejor Cronenberg (ya se que más de uno me odiará por decir esto), pero me parece que el director tuvo en cuenta algunas de las primeras producciones del director canadiense para hacer esta película.


Como curiosidad decir que en una escena dentro de un tren, el protagonista se encuentra con un chico que lleva una cesta, si una cesta que contiene a la criatura de Basket Case, una especie de homenaje a si mismo que se ha querido dar el director. No estoy seguro si el chico que lleva la cesta es el mismo que protagonizó la película, tampoco importa, el homenaje está ahí y a mi me hizo mucha gracia verlo.



Pues nada, ya os he presentado otra de mis películas preferidas, poco a poco las iré comentando todas, si me da tiempo en esta vida. Como dije al principio esta película está considerada por muchos una bazofia, la he visto muchas veces en listas de las peores películas de terror de la historia. No sé, cada uno que se haga su propia opinión, yo cada vez que la he visto he disfrutado un montón, no me he aburrido ni un segundo y me he quedado con una gran sensación en el cuerpo. En mi opinión, ya no se hace cine de terror como este, producciones amenas, llenas de ilusión que transmiten alegría al verlas, “Brain Damage” no pasará a la historia del cine, pero si que pasará a “mi historia del cine”.

Esta película no ha sido editada en Dvd en España por lo que la única manera de conseguirla es de importación, hay una edición especial muy interesante con comentarios del director, le problema que no lleva subtitulos en español. Tenemos un asegunda opción, que es bajar este montaje que se hizo en abandomoviez hace tiempo.

VIDEOS

Un asesinato de Aylmer

Esta escena es una pasada

Otro asesinato de Aylmer bastante divertido

Otras Portadas

La noche del terror ciego, Amando de Ossorio, 1971

Ficha técnica

Hoy empezaré a comentar una saga que realmente me encanta, la saga de los templarios de Amando de Ossorio, intentaré en las próximas semanas introducir las reseñas de las próximas tres partes, que estan compuestas por, "El ataque de los muertos sin ojos", "El buque maldito" y "La noche de las gaviotas. Una tetralogia que incomprensiblemente es más conocida fuera de España que dentro y que no ha sido todavía editada en dvd en condiciones en este país . Yo por mi parte me pedí de Estados Unidos con un cofre con toda la saga, en cada dvd vienen dos versiones, la española y la americana, la imagen es muy correcta y son versiones íntegras. El pack se compone con un quinto dvd donde hay un documental dedicado al gran director Amando de Ossorio que falleció en el 2001 sin que nadie se acordara de el ni se recordara su carrera.


Después de esta breve introducción paso a comentar lo que es esta primera parte, que en principio estaba ideada como película independiente, pero que a raiz del éxito cosechado, sobretodo en Estados Unidos donde sigue siendo una película de culto, fue convertida en tetralogía.

Indudablemente esta pelícua bebe mucho de "La noche de los muertos vivientes", de George A.Romero, hay que tener en cuenta que esta película se rodó tres años después de aquella pero en un país en el que era muy difícil crear un producto de este tipo. Realmente no tiene mucho que ver con la película de Romero, ya qué aquí los zombis, por llamarlos de alguna forma, lo que buscan es una especie de venganza y no sencillamente comer carne humana. La película fue lamentablemente mutilada por los censores antes del estreno y perdió gran parte de su encanto. Os recomiendo que huyais de las copias cortadas.

Amando de Ossorio tomó prestado para esta película (y las posteriores de la saga), los cuentos y leyendas escritos por Gustavo Adolfo Bécquer , en especial "El monte de las Ánimas" y "La Cruz del Diablo", con los cuales jugó para crear su propia historia y personajes.

El argumento de la película, asi como su guión son verdaderamente simplones. Una chica, por unas circunstancias algo ridículas va a parar a Berzano, un pueblo medieval abandonado donde hay una especie de maldición en las que unos caballeros templarios resucitan todas las noches en busca de víctimas con las que saciar su sed de sangre. La chica pasa la noche en el pueblo, (insensata) y es atacada por esos templarios, que no ven porque no tienen ojos, pero si oyen (¿tienen oidos?). La chica muere mordida por esas ciraturas (¿spoiler?, lo siento...), y dos amigos suyos con los que viajaba van en su busca.

A partir de aquí el guión es cada vez mas delirante, la chica se transforma en una especie de vampira resucitada que persigue a sus dos amigos. Estos investigan lo que ha ocurrido junto con el hijo de un "profesor" que les cuenta la historia de los templarios, que resulta ser un contrabandista del cual la policia sospecha que puede haber cometido el asesinado de la amiga de estos.. uf, y este contrabandista va acompañado de su novia (hay que ver a la novia, que personaje). Juntos van al pueblo medieval de nuevo para ser atacados por los templarios.

El guión es realmente obtuso, plagado de errores, tanto de conexión como estructurales y los diálogos son a la par absurdos y poco esclarecedores. Los personajes son totalmente planos y el final es "inconcluso".

Ey, ¿qué pasa aquí?, ¿por qué estoy hablando tan mal de esta película si he dicho al principio que me encantaba?. Pues si señores, no me he vuelto loco, esta película, a pesar de todo lo dicho anteriormente es una de mis preferidas. Todas esas "imperfecciones" son la esencia de este filme, es lo que la hace especial, estoy seguro de que si el guión hubiese estado más bien estrucutrado y los diálogos hubiesen sido más "currados" esta película sería una más del montón y no estaría yo ahora comentándola aquí.

Bueno, a parte de eso hay muchas más cosas que me gustan. Los zombis templarios estan curradísimos. Me encanta la estética que tienen, la forma en que se levantan de sus tumbas, sus vestimentas, los caballos que llevan, la forma en que se mueven, la música de fondo que les acompaña. Todo en su conunto le da una ambientación realmente perturbadora y tétrica que consigue que pases por alto todos los errores y falta de medios que pueda tener la película y disfrutes de cada momento.

Por último destacar de nuevo la parte visual de la película, que realmente es impresionante en cuanto a forma, me refiero a la estética, los templarios con sus caballos con esa niebla rodeándolos, solo por eso vale la pena hacerse con esta saga y verla entera, porque esta saga forma parte ya de la historia del cine de terror y tiene que ser vista por todo aficionado al género que se precie. Mucha gente dice que esta película es mala... hay muchas formas de ver el cine, aquí hay que quedarse con la forma, la ambientación, todo lo que nos hace recordar la película años después de haberla visto. Estoy seguro de que esta película ha influido en decenas de directores, entre ellos Peter Jackson quién cogió prestada una escena en "El señor de los anillos", ¿qué no?, fijaos en los templarios a caballo persiguiendo a la chica...

Deathdream (Bob Clark, 1972)

FICHA TECNICA

Os presento hoy una de mis películas preferidas dentro del género de terror. Quizás esta película sea recordada por los aficionados al género por haber sido la primera película en la que trabajó Tom Savini, que a partir de aquí ha cosechado una gran carrera como técnico de efectos especiales, considerado hoy en día como "El mago de los FX".



A mi lo que más me impresionó de esta cinta es la seriedad con que trata el tema, lejos de utilizar la violencia como espectáculo gratuito, el director nos ofrece una enorme crítica a una guerra, la guerra del Vietnam concretamente, en la cual empieza la película. Vemos a Andy, el protagonista en un campo de batalla, no paran de caer bombas, cada vez mas cerca... hasta que una impacta justo a su lado, queda moribundo, un compañero va en su búsqueda, pero ya no hay nada que hacer...Andy ha muerto...entonces se oye una voz llamando a Andy.



Bien , a partir de aquí nos encontramos en la casa de los padres de Andy, que reciben la terrible noticia de la muerte de su hijo, caen desolados. Pero algo increíble sucede, Andy al cabo de unos días vuelve a casa... pero no es el Andy que todos conocían, esta ausente, sin sentimientos, muy violento para con los suyos y con los demás... y además necesitado de sangre para sobrevivir, se ha convertido en una especie de "Zombievampiro" sin alma.



Un argumento como este podía haber sido tratado de muchas formas, pero me parece que Bob Clark dio con la mejor forma, el dramatismo, es una de las películas de terror mas dramáticas que he tenido al oportunidad de ver, ya que a parte de la feroz crítica a la guerra ofrece también unas escenas que realmente le afectan a uno, viendo la degradación de Andy convertido en un muerto viviente que en realidad no debería estar ahí, consumiéndose culpa de una sociedad que ahora lo mira mal, después de haber entregado la vida por ellos.



Sorprende ver que el director de este filme dirigiera años después una comedia tan significativa como "Porky´s", alejada totalmente de esta que aquí comento. Bob Clark dirigió también un par de películas de terror, "Black Christmas (1974)" y "Children shouldn´t play with dead things (1972)", ambas de notable calidad. Debo comentar que lo último que ha dirigido este señor es "Los superbabies"... impresionante, pero cierto, como ha decaído la carrera de Bob Clark. Creo que ahora está preparando un remake de la que fue su primera película:"Children Shouldn´t play with dead things".



Volviendo a "Deathdream", decir que la película es conocida también como "Dead of night" , que sus interpretaciones son buenísimas, especialmente la del protagonista, interpretado por Richard Backus, aunque no se queda atrás el resto del reparto, con papeles muy creibles en general. Mención especial a los efectos especiales que como ya he comentado son del gran Tom Savini, y que para la época , recordemos que la película es de 1972, son bastante gráficos y eficientes.



Si os interesa ver esta película tengo buenas noticias, está editada en dvd, una muy buena edición con comentarios del director y guionista, eso si, todo en ingles sin subtítulos. Si no sabeis ingles o no tenéis dinero pedir esta película entonces podéis disfrutar de un montaje que hice para abandomoviez, con la imagen de esa dvd y el sonido sincronizado de mi viejo VHS. Aquí esta el enlace.

TRAILER





OTROS CARTELES

Blood for Dracula (Paul Morrissey, Antonio Margheriti, 1974)

TITULO ORIGINAL: Blood for Dracula
TITULO ALTERNATIVO: Andy Warhol´s Dracula
Andy Warhol - Productor
Paul Morrissey - Director
Ted Johnson - Editor
Carlo Gizzi - Composer (Music Score)
Carlo Rambaldi - Special Effects
Gianni Giovagnoni - Art Director

REPARTO

Joe Dallesandro	....	Mario Balato, the Servant
Udo Kier	....	Count Dracula
Arno Juerging	....	Anton, the Count's Servant
Maxime McKendry	....	La Marchesa Di Fiore
Milena Vukotic	....	Esmeralda
Dominique Darel	....	Saphiria
Stefania Casini	....	Rubinia
Silvia Dionisio	....	Perla

Si antes comentaba que el topo podía ser considerada la primera película "de culto" de la historia del cine, quizas "Sangre para Dracula", sea sinó la primera, sí un buen ejemplo de lo que sería el cine de "culto" de terror. Esta película es una especie de revisión libre del Dracula de Bram Stoker, más bien una adaptación demasiado libre diria yo, tanto que es dificil encontrar visicitudes entre el libro y este filme. La sinopsis es ralemente muy sencilla. El conde Dracula, interpretado por un genial Udo Kier, necesita sangre (como buen vampiro que se precie), pero no tiene con que saciar su sed, por lo que decide ir en busca de virgenes para clavar en ellas sus colmillos. Aqui comienzan las desventuras de este desgraciado, porque en mi vida vi un vampiro tan desgraciado, que no consigue encontrar sangre de virgenes en ninguna parte.

¿Qué tiene de especial esta película?. Vayamos por partes. Primeramente está producida por Andy warhol. Andy Warhol trabajo mucho para la industria del cine, rodando cosas realmente demenciales, como una película de 8 horas titulada "Sleep" (1963), donde solo se enseñaba un plano de un hombre durimendo. Muy dificl de visionar la verdad. La misma estela siguieron películas como "Eat" o "Haircut" del mismo año, experimentos cinematográficos que no se yo si tienen realmente ningun valor academico. Unos años mas tarde en 1966, rodaría las que está considerada su mejor película "Chelsea Girls", realmente era su tercer largometraje, ya que casi todo lo que rodó anteriromente eran mediometrajes o cortometrajes, todos experimentales, por supuesto. "Chelsea Girls" no es menos experimental que las otras, pero quizas sea mas argumental. No voy a profundizar en el cine de Warhol ya que necesitaria mucho tiempo y espacio, y lo que realmente me interesa ahora es comentar "Blood for Dracula". Hay muchas webs dedicadas a este personaje donde podeis encontrar más información si realmente os interesa.

Udo Kier interpreta al conde Dracula, casi de forma paródica, pero no de forma humorística, no es un Bracula se Chiquito de la calzada, ni un Leslie Nielsen. Sus gestos son exagerados, su forma de moverse, de vestir, de hablar, todo es distinto al típico Dracula que podemos haber visto en otro tipo de producciones. El conde en cuestión al ir en busca de sangre, parte en coche con su criado, llevando el ataud en el portaequipajes del coche, para no despertar sospechas dicen que llevan el cadaver de su tio para enterrarlo. El criado es todo un personaje, que da mucho juego a la historia, esta interpretado por Arno Juerging y tiene una personalidad algo excéntrica. Él es quien busca a als chicas para proporcionarselas a su señor. Después de varias infructuosas intentonas, donde el conde prueba sangre de chicas que en realidad no son virgenes, teniendo que vomitar esa sangre, y deteriroando cada vez mas su, ya de por si, delicada salud, consiguen encontrar un sitio ideal, donde parece que si habría virgenes. Se trata de una casa señorial, donde viven tres hermanas con sus padres. Allí le daran cobijo al anunciar este que es un conde. Lo que no sabe, es que en esa casa vive tambien un criado, interpretado por Joe Dallesandro, mito erótico de los 70.

Esta película tiene un estilo que a mi personalmente me encanta, desde las interpretaciones hasta la puesta en escena, ademas contiene momentos muy sangrientos. Pocas veces se ha visto en una película de vampiros tanta sangre como en esta, aunque la forma de violencia aquí quizas no resulte desagradable por la forma en que es mostrada. Las escenas en que el conde siente necesidad de beber sangre casi parecen escenas de "mono" de un drogadicto, necesita la sangre como un yonki su droga, es una forma muy curiosa de tratar el tema. Abel Ferrara hizo algo parecido con The Addiction

Como curiosidad comentar que Roman Polanski interpreta un pequeño papel en la película, pero que no sale en los titulos de credito. Tambien aparece Vittorio de Sica interpretando al marques de Fiore.

Un año antes de "Blood for Dracula", Andy produjo, con casi el mismo equipo y reparto que en esta, "Flesh for Frankestein", otra gran película que comentaré en otro momento. Con Joe D´Allesandro trabajó tambien en "Flesh", "Heat" y "Trash", que espero también poder comentar en un futuro ya que son producciones underground que merecen la pena ser vistas. Curiosamente mangafilms edito todas estas películas en un interesante pack, todas en version original subtituladas en castellano, por supuesto yo las compré y por eso ahora puedo comentarlas. De todas formas para algo tenemos internet y podemos conseguir "Blood for Dracula" desde aqui " y los subtitulos desde aqui.