Poison (Todd Haynes, 1991)

“El mundo entero muere de un miedo aterrador”. Esta es la frase con la que empieza “Poison”, una película de Todd Hayness estructurada en tres historias diferentes y sin relación entre ellas. Cada una de esas historias se nos es contada por partes, es decir no empieza y acaba una sino que se nos muestran por trozos, de esta forma si quieres ver el final de la primera historia debes de acabar de ver las demás hasta llegar a ese punto. Este sistema puede gustar más o menos, pero a mi me parece que es una buena forma de mantener enganchado al espectador.


Antes de seguir hablando sobre la película voy ha comentar un poco al director, Todd Haynes. Su primera incursión en el mundo del cine fue con “The Suicide (1978)”, un cortometraje que produjo cuando estudiaba secundaria. Estudió en la Universidad Brown, donde realizó el cortometraje Assasins: A Film Concerning Rimbaud (1985), en 1987 rodó una especie de documental, Superstar: The Karen Carpenter Store, en el que contaba la vida de Karen Carpenter, cantante del grupo “The Carpenters”, que murió a los 32 años víctima de un ataque al corazón. Karen sufría anorexia nerviosa y el cortometraje es una especie de denuncia a la anorexia ya que Todd Haynes en vez de usar actores reales usó muñecas Barbie para encarnar a los personajes. Este cortometraje tuvo muchos problemas ya que el director fue denunciadotanto por Richard Carpenter como por los fabricantes de la muñeca Barbie, y su distribución fue prohibida. Fue cuatro años después en 1991 cuando dirigió Poison, que también tuvo muchos problemas de distribución como contaré mas adelante. Una de sus películas más conocidas es Velvet Goldmine (1998), en la que recrea la época del glam rock.


Pasemos pues a comentar “Poison”. Como dije se trata de tres historias diferentes, cada una con su propia temática y hasta su propio tratamiento, parece que cada historia está dirigida por un realizador diferente ya que cada uno tiene su propio estilo, aunque las tres tienen un fondo común, el miedo y la marginación social.

La primera de las historias, “Hero”, es una especie de documental ficticio que
narra la historia de un niño de siete años que dispara y mata a su padre. La segunda, "Horror", es la historia de un científico que por su carácter ambicioso crea los componentes químicos del impulso sexual., después, de manera accidental, se beberá su propio descubrimiento creando un ser monstruoso, que será rechazado por la sociedad. Esta historia parece una película de terror de los años 50 y esta rodada en blanco y negro. la tercera”Homo” trata sobre el romance de dos presos homosexuales en una cárcel. Esta última es la historia que trajo consigo más polémica ya que hubo asociaciones que se quejaron por haber recibido subvenciones tratándose de una película pornográfica. La gente que dijo eso es estúpida ya que no hay ningún elemento pornográfico, esta gente simplemente era un atajo de intolerantes que no podían soportar una relación homosexual en una pantalla.


Comentaré un poco más acerca de cada una de las historias. Empecemos Por “Hero”, que es con la que empieza y acaba la película. El tratamiento es visiblemente de documental, todo rodado cámara en mano y de forma claustrofóbica diría yo. En esta historia como dije antes un niño mata a su padre, lo curioso es que después desaparece y hay testigos que dicen que salió volando por la ventana. Juntar un hecho tan duro como un niño que mata a su padre con un hecho tan insólito como que luego sale volando por la ventana, y además con el tratamiento de documental oscuro como esta rodado, crea una extraña sensación al espectador, que llega hasta a creer que eso ocurrió realmente.


“Horror”, está es la historia que podríamos catalogar más de terror, o ciencia ficción. La fotografía de esta historia me gusta mucho, aunque esté en blanco y negro consigue unos matices muy interesantes, hay momentos en que hasta me recuerda a producciones a la películas de Ed Wood. La transformación del científico está muy bien conseguida, es quizás la historia más entretenida de las tres y con la que seguramente disfrutará más el espectador.


Y acabamos con “Homo”, la polémica historia de amor entre homosexuales, la mas cruda, dura y violenta de las tres, con escenas bastante impactantes, donde encontramos la escena sexual entre los dos hombres que trajo tanta polémica. Me gustaría que la vierais y dijerais si realmente consideráis que esa escena pueda resultar “pornográfica”. No digo que no sea erótica, porque lo es, pero no hasta el punto de haber tenido tantos problemas con la censura. Esta historia está basada en textos de Jean Genet, novelista, dramaturgo y poeta francés Sus novelas y obras teatrales están llenas de situaciones sexuales y temas que trataban de proxenetas, ladrones, homosexuales y otros marginados sociales, reflejando su propia experiencia como preso y homosexual.


A pesar de toda la polémica “Poison” gano el premio del jurado en el festival de Sundance en 1991 y tuvo una mención especial del Jurado en Sitges. A mi es una película que me sorprendió la primera vez que la vi y que siempre suelo recomendar a la gente que le gusta ver un tipo de cine distinto. Sin muchas pretensiones (aunque hay quien la tacha de pretenciosa), un presupuesto bastante bajo y un buen director con ganas de experimentar salió a la luz “Poison”, y aquí la he comentado hoy yo. Como no está editada en España en dvd la mejor forma es ver este montaje que hice con el dvd americano y el sonido vhs español.